2026年6月，海拔3500米的四川阿坝藏族羌族自治州若尔盖草原突降高原冷雨，一支户外写生队却在坚持创作，画架支稳，画笔不停。国画、水彩、油画专业的师生就地调整创作技法，带队教师结合实景现场教学。雨水打在画纸上晕开墨色，反倒成就意想不到的效果。

这一幕，是北京师范大学组团“美术写生与美术教育研讨系列活动”的寻常剪影。不寻常的是，这场雨里的坚持，恰好映照了这项活动背后三年来的坚持——用最朴素的方式，让东西部师范院校的师生并肩坐在同一片山河前，把“协同提质”四个字，一笔一笔落进现实。

缘起：当写生被困在“白墙黑瓦”里

写生之于美术教育，远不是“出去画几张画”那么简单。它是学生睁开眼睛看世界的第一步，是色彩、造型和情感交汇的现场。可对中西部师范院校而言，这一步，往往迈得格外艰难。

阜阳师范大学美术学院党委副书记、院长魏亮说得实在：“对于我院来讲，短板主要是受经费制约，学生们不能走很远，写生场景一般选较近的区域，时长也有局限。”脚步走不远，视野自然受限。学生反复面对的是皖南的白墙黑瓦、婺源的烟雨蒙蒙。美则美矣，可同一类风景、同一种构图，创作素材越画越窄，艺术表现力也难以生长。

而在川西高原，阿坝师范学院守着另一番天地：桃坪羌寨、藏寨碉楼、雪山草地，红色文化叠着藏羌民族的斑斓底色。可守着宝山，却难挖深井。学院教师许立夫坦言，过去的写生多偏重短期外出练习，注重绘画技法训练，缺乏对地域文化的深度挖掘，也少有机会把红色思政融入教学。学院教师刘珂说：“扎根川西高原，我们过去对外交流的渠道并不多。”教研活动关起门来转，先进的教学理念和改革方向，像隔着一座山。

整个西部高校在师资配比、教学条件、交流平台上，和东部同行之间的落差肉眼可见。四川师范大学教师焦海龙参与帮扶后感慨：“西部高校，不管是西北也好，西南地区也好，其实都是需要我们特别帮扶的。”

转机，出现在2022年春天。教育部启动“师范教育协同提质计划”(简称“协同提质计划”)，创新“1+M+N”模式，组建十个全国性帮扶组团。北京师范大学（“1”）作为牵头院校之一，联合西北师范大学、四川师范大学、安徽师范大学三所协作高校（“M”）与青海师范大学、阜阳师范大学、阿坝师范学院、西昌民族幼儿师范高等专科学校四所受援校（“N”）组成其中一个帮扶团队。

“美术写生与美术教育研讨系列活动”正是北京师范大学组团落实协同提质计划的美育帮扶项目，它没有走“专家来讲课、基层听一听”的老路，而是把帮扶变成了并肩写生、现场共生。东部高校带着经验和资源走进来，中西部师生带着自己的土地和困惑迎上去，在同一个画架前切磋，在同一个场景里讨论。

于是，阜阳师范大学的学生开始走出皖南，阿坝师范学院的老师不再固守一地。写生的意义，不再只是练笔，而是打开一扇窗。窗外有远山，也有远方的课堂；笔下有色彩，也有脚下这片土地该有的温度。

协同提质，让每一次落笔，都变得更踏实、更开阔。

现场：八校师生同画一片山河

写生活动每届为期8至9天，选址颇有讲究。焦海龙解释说：“我们倾向于把重要的活动放在迫切需要帮扶的学校所在地。”

2023年首站在云南西双版纳；2024年走进四川阿坝；2025年深入四川凉山。2026年6月，恰逢红军长征胜利90周年，活动再次选址阿坝，以“重走长征路·绘染阿坝情”为主题。

八天行程，步步是课堂。

师生们先后走进小金懋功会师旧址、两河口会议会址。站在会址前，安徽师范大学教师方艺璇感慨：“革命先辈身陷绝境依旧坚定前行的理想信念深深震撼了我，也让我明白，今日安稳岁月，是无数先烈踏平艰险、负重前行换来的。”

在红军翻越雪山的途经之地玛嘉沟，面对高原雪山林海，师生们现场作画，相互交流艺术表现手法。在卓克基土司官寨，这座曾为长征时期中央机关驻地的清代藏式建筑里，师生穿行回廊碉楼，感受民族文化交融的底蕴。在松潘红军长征纪念碑碑园，依托馆内史料和雕塑挖掘红色创作素材。最后走进阿岭吉祥藏寨，观察藏乡民俗风貌，将民族团结主题融入作品。

活动整体遵循“理论学习与创作实践相结合、专业研讨与协同育人相结合”的思路，渐渐打磨出四个不可或缺的环节：户外同步写生、作品交流展览、学术研讨碰撞，以及深入当地的文化考察。

而活动最特别之处在于教学方式。魏亮描述道：“学生在画的同时，老师自己也在进行写生活动。在休息的间隙中，老师可以到学生的作品前给予一些建议。各个高校的老师们也会在写生过程中互相进行创作的交流，起到了很好的互相观摩和学习的机会。”

活动以问题为导向进行教学，在写生过程中针对具体表现启发学生思考如何解决问题，再用示范带领学生动手。同时，在写生之前先对村寨的建筑造型、人文历史进行介绍，让学生明白“为什么这样画”。每天晚上还组织学生对当天写生进行总结，完成从实践到理论的转换。

2026年4月，四川师范大学举办了“艺路同行·师育芳华”教师美术作品展。据焦海龙介绍，作为组团院校美术写生活动的一项延伸，这次作品展仅一周时间就吸引了六七千名师生参观，这是写生活动从现场延伸到校园的生动注脚。

一场写生，不过十天；一幅画，不过方寸。但当你看到东西部师生并肩坐在地上，各自描摹同一片风景时，你会明白：协同提质，不是单向的“帮扶”，而是彼此靠近、互相照亮的同行。

成长：一笔一画间的悄然蜕变

改变，往往不是轰轰烈烈的宣言，而是一个安静的午后，一次落笔的瞬间。

阜阳师范大学的丁佳乐曾深陷瓶颈。本科读视觉传达设计，研究生转向绘画，却发现自己“只会临摹照片，不会捕捉自然”。2025年凉山写生，他整天抱着画板，却迟迟不敢下笔。直到看见旁边其他院校同学的创作，他才恍然大悟：写生不一定非要画大场景大景观，小场景也有生命力。他画下大石板村的小摊位，回校后反复修改再创作，最终入选第九届安徽省美术大展。“这是我第一次参加省级美术家协会主办的展览，”他说，那一点点小自信，就是从那幅小画开始的。

许多参与活动的师范生，亲眼目睹西部地区美育资源发展基础薄弱、资源有待拓展的现状后，也更加坚定了从事美术教育的职业信念。阿坝师范学院古欣月就是一位。2023年首届写生活动后，这个原本有些迷茫的女孩像换了个人。作品拿省级奖项，主持的科研项目在学校大学生创新创业训练计划项目中获佳绩，全国微课大赛也拿了优秀奖。毕业后，她选择到北川一所中学任教，将所学的美育知识应用到基层教育中。

学生的成长，离不开老师先被点燃。

连续参加三届写生活动的魏亮，每次都从行政事务中抽身，一头扎进村寨画架前。“平时较多时间忙于学院的行政工作，但是在这样的活动中，我能够把手头的琐碎事情暂时推到一边，全身心地投入到写生活动中去。”他说，参与活动，对自己专业写生能力的提升大有帮助。

而刘珂更大的收获，是教学观念从“教技法”转向“教思维”。她开始把项目式教学引入课堂：写生前发布调研任务，现场指导汇报体验，再引导学生把写生成果做成文创或创作转化。

焦海龙则坦言，一次次深入西部村寨，让他真正理解了“以美育人、以文化人、培根铸魂”的分量。

一个人的改变，会慢慢带动一个群体的变化；而一群人的成长，最终会推动一所学校的转型。

阜阳师范大学借写生活动搭建的校际纽带，获得了北京师范大学美术教育研究中心在人才培养方案修订上的指导，AR课程培训等优质资源随之涌入，为开展相关工作夯实了基础。

阿坝师范学院则在交流启发下，构建起“红色文化+民族文化”的实践课程体系，明确非遗美育、乡土美术、红色创作、艺科融合四大教研方向，教师结对、跨校联合教研成为常态。

四川师范大学在多届活动中积累了组织大型跨校美术教育活动的经验，2026年成功举办全国师范院校教师美术作品展，并把写生活动与本校写生季融合，让全国师生与本校师生深度互动，实践教学的层次悄然丰富。

协同提质，是一场彼此照亮的长行，也是一所学校的探索变成多所学校的经验，一个学生的自信点燃另一个学生的梦想。

展望：协同提质的故事还在继续

画架是并列的，画笔是平行的，这是北京师范大学组团“美术写生与美术教育研讨系列活动”留给许多人最深的印象。它最珍贵的价值，不在于“帮扶者”带来了什么，而在于所有人都成了学习者。

正如焦海龙所说：“这项工作绝不是单向的强弱帮扶，而是组团院校内的抱团、双向赋能，全域共进的共生发展。”在凉山的村寨里，东部的教授会为西部同行的色彩处理方式眼前一亮；西部的老师也能用本土文化的独特视角，点醒习惯了城市景观的东部同行。薄弱院校在补齐短板，帮扶院校也在迭代理念。

协同提质计划终有结束的一天，但活动结下的友谊与合作，不会随着项目节点而终止。许立夫说得朴素而坚定：“协同提质带来的不只是专业能力，更让我这样扎根川西的教师，坚定了深耕地方美育的初心。”

如今，各校早已把写生期间的线上交流群、学术共享渠道变成了常态化沟通纽带。联合教研持续推进，课题共研不断深化，作品联展走出校园，美育下乡深入村小。人才培养、课程建设、学科发展，将在一次次隔屏讨论和跨校互访中，持续生长。

三年来，北京师范大学组团“美术写生与美术教育研讨系列活动”以笔墨为媒、山河为卷，在中西部的土地上写下了一段特别的故事。协同提质计划在东西南北的师范院校之间搭起了一座看不见却坚实的桥。桥上行走的，是彼此尊重、彼此启发的同行者。而这座桥，不会因项目收官而断——因为每一个落笔的人，都已在心中把它延伸到了更远的未来。